歌舞剧《沉香志》以沉香树“历风霜而愈芬芳”的生命历程为意象，将黎族文化与自然的共鸣，如画卷般徐徐展开。苏弼坤 摄

　　6月8日，伴随着中央芭蕾舞团经典剧目《红色娘子军》演员谢幕，该剧3月、6月在海南的两轮总计14场驻场演出圆满落幕；6月13日，海南科技职业大学创排剧目歌舞剧《沉香志》在海南省非物质文化遗产展示中心大剧场上演；6月14日，海口市艺术团原创舞蹈诗《黎族家园》登陆海口湾演艺中心……

　　这个6月，海口演艺市场“热辣滚烫”，以海南本土题材创作的各类经典演出剧目纷纷走上舞台，吸引一批又一批新老观众走进剧院。

　　经典剧目常演常新

　　29场，这是今年度《红色娘子军》计划在海南驻场演出的场次；超4000场，这是自1964年首演以来，《红色娘子军》在国内外演出的累计场次。

　　同样作为舞台上的常青树，《黎族家园》自2016年首次登上舞台以来，迄今已完整演出超30场次，片段演出达数百场，演出足迹遍及海内外多个城市，收获好评如潮。

　　演出何以常青？答案是：常演常新。作为一部以海南故事为题材、享誉中外的经典芭蕾舞剧，《红色娘子军》如今已是第六代演员登台。“这么多年来，尽管演员不停更新换代，但经典韵味始终如一。”在此前的采访中，中央芭蕾舞团团长、艺术总监冯英介绍，多年来，中芭坚持老带新的方式，代代传承作品的精髓，比如安排老的男主演带年轻女主演，让年轻人接受更多指导，在这个过程中完成新老交替。“青年艺术家们在塑造人物上不断有自己新的理解，所以常演常新。”她说。

　　值得一提的是，此次海南驻场演出还特邀海南艺术职业学院两位优秀学生参与。此外，海南籍优秀舞蹈演员高滩也入围了洪常青角色。

　　在多年的排演中，《黎族家园》团队不断深耕打磨剧本和演出。该剧总编导、海口市艺术团艺术总监蒙麓光介绍，为了更好地表达黎族文化，《黎族家园》创作之初，她与团队就决定将古法制陶、黎锦技艺、咚铃伽、竹木器乐等多个具有浓郁海南民族特色的非遗元素融入剧目编排中，并在演出中不断打磨细化，生动展现了海南黎族同胞的生活图景与文化传承。

　　“返璞归真、热烈真挚，让世界了解海南深厚的民族文化底蕴，是我们打造这部剧的初心所在。”蒙麓光说，该剧从创作到演出，每一位演职人员都用心、用力、用情，希望将心中对民族文化的敬重与热爱，通过剧目传递给广大观众。

　　新老观众慕名而来

　　一次次足尖翩然，一场场满堂喝彩。对“老粉”来说，尽管剧情烂熟于心，但演出百看不厌；对“新粉”而言，文化与艺术交融碰撞带来的视觉盛宴“值回票价”。

　　从3月14日首轮驻场演出启幕至今，《红色娘子军》14场精彩演出吸引了万余名观众走进剧院，其中不乏“回头客”。“这是我第九次走进剧院看《红色娘子军》。”6月8日，刚刚走出剧场，来自文昌的观众黄梁海激动地分享着自己“九刷”的心得，“娘子军战士的眼神，越看越有力量！”

　　来自世界各地的国际友人也纷纷走进剧院。看完《红色娘子军》，英雅圣彼得学校英国董事会主席William Roger赞不绝口。“音乐、舞蹈、叙事浑然一体，每一秒都扣人心弦。如此高水准的艺术呈现，不仅为海口注入了文化活力，更彰显了中国艺术的全球影响力。”他期待未来能有更多高质量的本土题材演出剧目登上舞台。

　　根植海南热土的艺术史诗，正成为海南吸引全国游客、打造文旅融合新高地的“金字招牌”。

　　到海南旅游，看海南好剧。不少岛外游客把看舞台剧列入旅行清单。“这是了解一个地方历史文化不可多得的窗口。”得知《黎族家园》再度上演，四川游客邱志祥特地将出行时间定在演出期间，并早早买好了演出门票。“我希望通过这样一场演出，深入了解海南的少数民族文化，感受‘烟火气’。”他说。

　　《黎族家园》演出也吸引了不少舞蹈专业学子。“这是我第三次看《黎族家园》了，每一次走进剧院，都好像走进了黎族村寨。”一名来自海南南方民族艺术学校的学生说，“舞蹈编排既保留了黎族传统舞蹈的原始韵味，又融入现代舞台艺术的表现手法，整部作品既古朴又充满时代感，是一场视觉盛宴。”

　　“海南有太多文化瑰宝，给广大文艺工作者提供了丰富的创作素材。”蒙麓光说，“我们希望把更多海南文化搬到舞台上，借助聚光灯讲好‘海南故事’，让观众透过舞台艺术，了解海南、爱上海南。”